Mūsdienu deja

Kas ir mūsdienu deja:

Mūsdienu deja ir dejas veids, kas neaprobežojas ar specifisku metožu kopumu, tādējādi aptverot dažādus žanrus, ritmus, formas un izrādes. Šī iemesla dēļ to uzskata par abstraktu un nepārtraukti mainīgu deju .

Šis deju režīms attīstījās 20. gadsimta vidū (1950. – 1960. Gads), kas kļuva populārs 1980. gados, un tās pieaugošā popularitāte daļēji ir pamatota ar to, ka šis deju žanrs neatrodas klasiskā estētikas standartā.

Mūsdienu deju raksturo ierosinājumi intensīviem jauninājumiem un horeogrāfiskiem eksperimentiem, kas bieži sajauc ritmus, piemēram, baletu, džezu un hip hop.

Kā jau minēts, nav iepriekš noteiktu metožu, un idejas vai idejas radošais process, ko pārraida horeogrāfija, ir mūsdienu dejas centrālais punkts.

Tās neierobežošana ļauj dejotāju autonomijai veidot savas horeogrāfijas no tādām metodēm kā improvizācija, saskare ar zemi vai ar citu gleznainu raksturu un interaktīvu tērpu izmantošana.

Mūsdienu dejas radīšana ir process, kas apvieno horeogrāfiskā sastāva metodes. No rutīnas situācijām līdz pretrunīgām tēmām var kalpot par pamatu horeogrāfijas koncepcijai.

Tas izceļ arī citus dejas mākslinieciskos elementus, piemēram, video, fotogrāfiju, vizuālo mākslu un digitālo kultūru kopumā. Šie aspekti ļauj reālās kustības pārvērst par virtuālajām kustībām un otrādi, mainot uztveri par to, kas tiek saprasts kā kustība.

Vēl viena svarīga mūsdienu dejas radošā procesa daļa ir cilvēka ķermenis. Horeogrāfijai ir svarīga tās fizioloģija un anatomija, jo tas ļauj dejotājam labāk apzināties viņa kustības.

Uzziniet vairāk par Dejas nozīmi.

Mūsdienu dejas raksturojums

Kā redzams, laikmetīgā deja ir izjaucusi ar modeļiem, izvairoties no tradicionālo žanru tradicionālā formatējuma. Tādā veidā tā ir sevi nostiprinājusi kā unikālu un revolucionāru mākslas izpausmi.

Tās galvenās iezīmes ir šādas:

  • Nav iepriekš noteiktu metožu;
  • Nav ierobežojumu attiecībā uz pārvietošanos, apģērbu vai mūziku;
  • Pastāvīgu eksperimentu un inovāciju novērtēšana;
  • Koncepcijas, idejas un sajūtas pārraides nozīme, ko piedāvā horeogrāfija;
  • Individuālās horeogrāfijas radīšanas novērtēšana;
  • Improvizāciju uzlabošana;
  • Citu mākslas elementu sajaukšana ar deju (video, fotogrāfija, vizuālā un digitālā māksla uc).

Šeit ir tipisks laikmetīgās dejas horeogrāfijas piemērs, kas unikālā un radošā veidā pēta apģērbu, aksesuāru, scenogrāfijas un citu aspektu izmantošanu:

Mūsdienu deja Brazīlijā

Brazīlijā laikmetīgā deja sākās 1940. gadu vidū, pāris Klauss un Angel Vianna.

Klauss (1928 - 1992) bija somatiskās tehnikas izpētes un attīstības pionieris, kas izveidots ar mērķi nodrošināt tā praktiķu, darba ķermeņa un prāta ķermeņa apziņu, kā arī uzturēt savu veselību.

Tā izmanto metodes, kas paplašina tehnisko apmācību dejas. Viņš bija arī pirmais dejotājs, kas izmantoja terminu "ķermeņa valoda" Brazīlijā.