Ieteicams, 2020

Redaktora Izvēle

Definīcija Baroka

Kas ir baroka:

Baroka ir māksliniecisks stils, kas radies sešpadsmitajā gadsimtā un pagarināts līdz astoņpadsmitā gadsimta sākumam, ko raksturo estētika ar pārpilnību un dievišķo attēlu.

Baroka stilu raksturo rotaļu izsmalcinātība, izsmalcinātība un pārspīlējums. Šī kustība veidojās ar misiju - glābt teocentriskas idejas un saturot Martin Lutera protestantu reformāciju . Tādējādi tā darbojās kā pretreformācijas rīks.

Dzimis no brīvās klasiskās formas interpretācijas, stils bija pretestība renesanses racionalismam, kas noteica harmoniju un vienkāršību. Tas ir, tā darbojās laikā, ko iezīmēja dualitāte: viduslaiku teocentrisms un renesanses antropocentrisms.

Baroka kustības ietekme nāca no glezniecības, bet arī arhitektūras, skulptūru, mūzikas un literatūras jomā, kur tai bija īpaša nozīme mākslas attīstībā Brazīlijā.

Viens no galvenajiem Eiropas baroka nosaukumiem ir holandiešu Rembrandts, spāņu Diego Velásquez un itāļu Caravaggio.

Septiņpadsmitā gadsimta vārdnīcas izmantoja terminu baroka kā īpašības vārdu, lai aprakstītu, kas bija "neregulārs" vai "dārgs". Sākotnēji tas tika uzskatīts par pejoratīvu.

Uzziniet vairāk par renesansu.

Vēsturiskais konteksts: kā radās baroka stils?

Ar Martin Lutera protestējošo reformāciju, 16. gadsimta vidū, katoļu baznīca sāka zaudēt daudzus uzticīgus, īpaši jaunās klases locekļu vidū, kas tajā laikā bija pieaugusi: buržuāzija.

Kā veids, kā stiprināt katoļu mācības, tika nodibināta Jēzus biedrība (1534), un baroka stils ir šī katoļu baznīcas nepieciešamība izplatīt reliģijas principus.

Tādā veidā baroka paplašinājās kā reliģiska māksla, veidojot milzīgas katedrāles, baznīcas un kapelas. Plastmasas mākslā izcēlums bija svēto un bībeles epizodes skulptūras un gleznas.

Tomēr laika gaitā pilis tiek izmantots arī sarežģītais stils un bagātīgs dekoratīvo detaļu klāsts, kas sākotnēji tika pielietots baznīcās. Patiesībā daudzas no vecajām celtnēm, kas šodien ir daļa no pasaules vēsturiskā mantojuma, ir baroka perioda, galvenokārt Portugālē un Brazīlijā.

Astoņpadsmitajā gadsimtā kustība tika veikta vairākkārt. Viens no tiem bija rokoko stils Francijā, kas tika nosaukts spirālveida kolonnas galvas krāšņu dēļ un bieži izmantoto čaulu dizainu dēļ.

Baroka Brazīlijā

Tā bija pirmā mākslinieciskā kustība ar izteiksmi valstī, kas joprojām bija koloniālā periodā, no Portugāles jezuītu ietekmes. Tas ir, Brazīlijas baroks ir tieši saistīts ar portugāļu valodu.

Sākotnēji Brazīlijas baroka mākslu jezuīti izmantoja kā instrumentu katekizācijas procesā. Tomēr vēlāk tas tika uzskatīts par "atgādinājumu" par Dieva vārda spēku un nozīmi.

Brazīlijas baroka mākslinieciskajai ražošanai ir pirmie priekšstati septiņpadsmitajā gadsimtā ar zelta raktuvju un dārgakmeņu atklāšanu un dažu iedzīvotāju slāņu straujo bagātināšanu.

Tā attīstījās Minas Žeraisa kapteiņā, atklājot zelta un dimantu noguldījumus, kā arī ziemeļaustrumos, kas uzkrājas cukurniedru izpētes perioda bagātības.

Šajos reģionos ir lielākie Brazīlijas baroka mākslas darbi, piemēram, Salvadoras baznīcas vai Ouro Preto un Mariana, ar Aleijadinho skulptūrām, kas iezīmē stila ietekmi valstī.

Top mākslinieki ar izcilību Brazīlijā

Baroka stila galvenie nosaukumi Brazīlijā bija:

Gregório de Matos Guerra (1636 - 1696)

Viņš tiek uzskatīts par pirmo Brazīlijas dzejnieku (dzimis Brazīlijā) un vienu no vadošajiem nosaukumiem Brazīlijas baroka literatūrā.

Tas bija pazīstams kā „Elle mutē”, jo viņa teksti bija satīriski un „nepareizi”, ko viņš izmantoja, lai kritizētu Bahian sabiedrību, valdību un pat katoļu baznīcu. Bez satīriem, Gregorija no Matos rakstīja arī reliģiskus dzejoļus, liriskus un erotiskus.

Tēvs Antônio Vieira (1608 - 1697)

Viņš bija portugāļu misionārs, kurš visu savu dzīvi aizstāvēja vietējo iedzīvotāju, ebreju un vergu tiesības. Lai gan viņš ir dzimis Portugālē, Antônio Vieira daudzus gadus dzīvoja Brazīlijā, konsolidējot viņa darbu.

Antônio Vieira sprediķi tiek uzskatīti par vienu no simboliskākajiem Brazīlijas un Portugāles baroka literatūras darbiem.

Antônio Francisco Lisboa, "Aleijadinho" (1730 - 1814)

Dzimis no deģeneratīvas slimības, Aleijadinho neļāva fiziskajiem ierobežojumiem kavēt viņu turpināt savu darbu.

Šis tēlnieks tiek uzskatīts par vienu no galvenajiem baroka stila nosaukumiem Brazīlijā, lai gan viņa darbiem piemīt arī citu žanru īpašības, piemēram, klasika un gotika.

Mākslinieka galvenie darbi tika veidoti no koka grebšanas, skulptūrām, reljefiem un baznīcas fasādes arhitektūras projektiem, piemēram , São Francisco, São João del-Rei (MG).

Baroka Bahian

Bahia bija Brazīlijas baroka stila pirmās izpausmes, galvenokārt tāpēc, ka tā bija valsts ekonomiskais, politiskais, kultūras un tirdzniecības centrs. Ir vērts atcerēties, ka Brazīlija šajā laikā joprojām bija Portugāles kolonija, un Salvadora bija galvaspilsēta.

Sanfrancisko baznīcu (sk. Attēlu) var uzskatīt par vienu no bagātākajiem Bahian baroka izpausmēm. Tās interjers ir piepildīts ar izsmalcinātām detaļām, kas izgatavotas no zelta un rudzu koka.

Viens no galvenajiem nacionālā baroka posma pārstāvjiem bija dzejnieks Gregorio de Matos Guerra, kas pazīstams arī kā "Boca do Inferno", pateicoties pretrunīgajam un satīriskam viņa tekstu saturam.

Barroco kalnračs

Pateicoties lielajam daudzumam zelta un dārgakmeņu, kas atrodas Minas Gerais pilsētā, īpaši Ouro Preto, tas ir viens no reģioniem ar augstāko baroka pārstāvniecību valstī. Stils, kas izceļas šajā periodā, ir rokoko, ko daudziem zinātniekiem var uzskatīt par neatkarīgu skolu.

Daudzas arhitektūras ēkas, ko ietekmē baroka stils, ir ne tikai Ouro Preto, bet arī São João Del Rei un Mariana.

Viens no galvenajiem Minas Žeraisa baroka pārstāvjiem, kas sasniedza augstumu " 18. gadsimta zelta" laikā, izceļas ar Antônio Francisco Lisboa, "Aleijadinho", Manuel da Costa Ataíde (1762 - 1830) un Valentim da Fonseca un Silva (1745-1813).

Baroka raksturojums

  • Darbu dualisms parādīja agonizējošu cīņu starp pretējiem spēkiem: labu un ļaunu, Dievu un velnu, pagānismu un kristietību;
  • Emocija pārvarēja iemeslu;
  • Dekoratīvo efektu prioritāte, lai tie radītu emocijas tiem, kas skatās uz darbiem, izmantojot līknes un vītā kolonnas;
  • Kontrasts starp gaismu un ēnu, lai izteiktu jūtas un akcentētu dziļumu gan glezniecībā, gan arhitektūrā;
  • Dramatiska intensitāte;
  • Estētiskā valorizācija (kā transmisija bija svarīgāka par pašu ziņojumu);
  • Teocentrisma ideju atsākšana;
  • Atbilde uz protestantu reformāciju.

Uzziniet vairāk par baroka iespējām.

Baroka māksla

Baroka stils ietekmēja dažādas mākslas sejas, piemēram, mūziku, literatūru, arhitektūru, tēlotājmākslu uc Tomēr tajās jomās, kurās tā bija vislielākā, kā arī arhitektūrā, izceļas glezniecība un literatūra.

Baroka glezna

Baroka darbu galvenās tēmas ir Bībeles fragmentu ainas, cilvēces vēsture un mitoloģiskie aspekti. Baroka māksliniekiem bija raksturīgi attēlot savus darbus uz baznīcu vai pilīšu sienām un griestiem. Buržuāzijas un muižniecības ikdienas dzīve bija arī parastās ainas gleznās.

Baroka glezniecības raksturojums

Kopumā baroka gleznu galvenās īpašības ir:

  • Dziļuma ilūzijas metožu izmantošana;
  • Noma starp ēnu un gaismu;
  • Detalizācijas bagātība;
  • Dramatisms un drūms aspekts.

Autori un darbi

  • Autors: Diego Velázquez (1599 - 1660)
  • Darbs: Meitenes (1656)

  • Autors: Rembrandt (1606 - 1669)
  • Darbs: nakts kārta (1642)

  • Autors: Caravaggio (1571 - 1610)
  • Darbs: Sv. Mateja atrašana (1600)

  • Autors: Antoon van Dyck (1599 - 1641)
  • Darbs: Samsons un Dalila (1628 - 1630)

  • Autors: Frans Hals (1580 - 1666)
  • Darbs: Sv. Jāņa evaņģēlists (1625)

Baroka literatūrā

Literatūrā baroka sastāvā bija literatūras ķēde, kas iezīmēta ar valodas virtuozitāti un vārdu pilnveidošanu. To raksturo sarežģīta sintakse, ar vārdu spēlēm un hiperbola pastāvīgu izmantošanu.

Literatūras baroka galvenais raksturojums ir antisēžu, metaforu un paradoksu izmantošana dzejā. Viņi tika izmantoti, lai izteiktu sajūtu pārspīlētajos pantos, kur veidlapa bija labāk strādāta nekā pašu saturu, ar lielisku hiperbola izmantošanu.

Viena no visvairāk apspriestajām jūtām ir vilšanās, jo baroka dzejnieks cenšas aprakstīt dvēseles stāvokli ar estētisko spēļu palīdzību. Baroka teksts ir pesimistisks, ar sarežģītu un bieži vien tumšu valodu ar spēcīgu reliģisko zīmogu.

Dzīves nestabilitāte un pastāvīgā nāves klātbūtne iezīmēja baroka literatūrā, kur viss ir īslaicīgs un īslaicīgs. Ciešana bija izdarīto grēku sekas, un grēku nožēlošana parādījās arī kā bieža tēma.

Baroka pazīmes literatūrā

Kopumā baroka literatūras galvenās iezīmes ir:

  • Valodu figūru izmantošana (antitēzes, paradoksi, hiperbola un hiperbola);
  • Zīmēta valoda, erudīts un grezns;
  • Pesimisms;
  • Opozīcija starp teocentrismu (Dievu) un antropocentrismu (cilvēks);
  • Galvenie estētiskie aspekti: kultūrisms un konceptuālisms;
  • Teksti ar spēcīgu reliģisko raksturu.

Kultūra un jēdziens

Tie ir divi estētiskie virzieni, kas dominēja baroka literārajos darbos:

KultūraConceptismo
Ļoti tālu ielādēta vārdnīcaBieži izmanto paradoksus
Iezīmējiet vārdu vārduIzstrādāt koncepciju (loģisks pamatojums)
Sarežģītas metaforasIdejas / koncepcijas spēle
Galvenais autors: Gregório de MatosGalvenais autors: Tēvs Antônio Vieira

Baroka un Arcade

Kontrasts ar baroka (literatūras izteiksmē) nāca ar Arcadismo, joprojām koloniālā periodā, un vēlāk ar romantismu, kas jau ar spēcīgu urbanizācijas ietekmi Brazīlijā.

Barokam raksturīgs augsts sarežģītības līmenis, bet arcadisms ir pretējs, ko nosaka bukoliskās ikdienas dzīves vienkāršība un novērtēšana . Arcadisma mērķis bija atdzīvināt klasisko ideālu, panākt harmoniju un formālu līdzsvaru.

Minas Gerais skola bija arī lielākais eksponents, tieši Vila Rica (pilsēta, tagad saukta par Ouro Preto), dzejnieku Cláudio Manuel da Costa un Tomás Antônio Gonzaga vadībā.

Uzziniet vairāk par Arcade.

Populārākas Kategorijas

Top